Still Life Through the Years

How it is now?
At a quarter past three
difficult ,lovely,painful and good

The moon on the lake is especially nice
in middle age or otherwise.
Those kind of intervals meeting at once.
Those in music,those in time,
Those come across and meld in mind.

Coming together,
Staying apart ,
Lost in diversion
and Dancing starts.

From “Interval” by Rod McKuen

- It starts to raining outside, an irregular spring day in new york city with unexpected coldness which gives me sudden nostalgic feeling and would like to put out my lesser known photography series from college inspired by Rod Mckuen’s “Interval”.

All the photographs were taken with F3 nikon film camera and developed on RC paper, reminded me of the days I print my photographs in the darkroom with my own hands.

One of the photographs from this series ended up being a part of my first personal project ESCAPE at the end of the semester which you can see in the link.

Htet T San

http://www.htettsan.com

Thank you Mom

For all the pain, all the courage, all the dedication, all the love, you raised me and my two brothers up. Thank you Mom.

I will take it as my greatest achievement that I could be responsible for this gratitude though it can’t be anything compared to your life long dedication upon us.

Happy Mother’s Day. We should appreciate it everyday.

Become artists, Trash the pain.

Just happen to think of this with all those depressing news of mankind we hear from medias everyday. Once my mentor said, if you ever felt frustration, anger and pain, put it into your art. Wouldn’t it be nice if we all do that! Instead of becoming the murderers, become artists!

Creation of the Damned – Installation Project

Last Sunday was my birthday. Actually, I was thinking of posting this on that day but with my laziness and excuses for celebrations,it was postponed till now.

Here’s some information about my recent project “Creation of the Damned”.

I have always been interested in light sculptures and interactive stuffs so since last year, I was constantly looking up for a chance to learn and get involved with it.  Finally, I got a chance to attend a workshop named Mappathon last month. We learned some techniques for light mapping in a 3-day-weekend and every artist involved had to come up with a project in the end.

It’s always been in my mind that I would like to make something about the “Creation of Man Concept” as our existence is one of my constant wonderment.Plus, I am also a big fan of  Michelangelo’s painting “The Creation of Adam” in many ways.

So, there I am, given 3 days limited period, struggling with above concept and other 2 or 3 ideas in my head , plus with learning, goofing around and typical wasting time as always, stuck on Saturday night with nothing in my hand completed. We had to put that project up on Sunday for public view.

Once, Calvin and Hobbes reminded me that last minute panic is the greatest resources of inspiration and it’s always been right for me! I finally made up my mind to get started with what I have, to do what I always wanted, myself and Chaos, in a hysterical version.

This is how it started: by taking pictures of myself in so many different poses depicting the concept of  ”Chaos” by looking like a complete retard, one of those things you can always do when you are alone in your room

After nearly 2 hours of being as crazy as I can, finally  I selected a bunch of poses and cut separately on photoshop. Here are the outlines of the poses I made. Yeah, all are self-portraits.

Then, with the help of Modul8, I was able to add some animation on my Chaos side of Creation of the Damned. Here’s how it came out. I do not know why the video I uploaded on Vimeo is so magenta-rized.. still have to figure out. If any of you knows why, let me know too.

Since my concept is to connect those chaos above with the creation part, I also made some animation on creator’s side.

Here’s how it ended up. I picked up the most awkward sunglasses I could ever find for this to complement my chaos.

This is the final video record of my installation project on view. Sorry for not-good-enough video quality. I was using only my compact camera for this.

It might not be very artistic but as always, every personal creative project I do is for liberty and pleasure. It was massive lots of fun . I enjoyed the whole process and  just would like to share with to whom may come by.

That’s it. An end of a week finally arrived and TGIF. I hope you guys have a great weekend before Monday kicks us all back in.

Here’s my tribute to our ever rolling state of life.

Also, Special Thanks to ChiKA from Imagima, Mappathon, Bruno Kruse for helping  my “Creation of the Damned” happened.

Htet T San

http://www.htettsan.com

ART Appreciation.

ART

As Universe,

As Garbage Can,

As Headband,

As Mirror,

As Story,

As Hunter,

As Victim,

As Food,

As Drugs,

As Dream,

As Road,

As Cemetery,

As Deep Forest,

As Blade,

As Lover,

As Partner of Crime,

As Vomitus,

As Magic,

As Song,

As Handcuffs,

As Liberation,

Just happen to think of my history of relationship with Art. I appreciate and make a hand-shake today.  It’s my soul mate, the best description I could think.I practically live with it 24/7 on my daily basis.

Illusion of Freedom

Freedom is an illusion. Freedom without Consciousness will only tie your hands and Imprison you back.

Just happen to think of it and end up drawing a sketch today.

.

အႏုပညာသမား တစ္ဦးကဲ့သို႕ ခိုးခ်နည္း (Burmese Version)

မႏွစ္က ၂၀၁၂ ေဖေဖာ္ဝါရီလပိုင္းေလာက္မွာ အႏုပညာေလာကမွာ အေတာ္ေလး ပြက္ေလာ႐ိုက္သြားတဲ့ စာအုပ္တစ္အုပ္ထြက္လာပါတယ္။ အဲဒါကေတာ့ Austin Kleon ရဲ့  Steal Like An Artist (အႏုပညာ သမားတစ္ဦးကဲ့သို႕ ခိုးခ်နည္း) လို႕ ေခါင္းစဥ္တတ္ထားတဲ့ စာအုပ္ပါ။

စာအုပ္ရဲ့ အဖြင့္မွာ စစခ်င္းေရးထားတာက

Every artist gets asked the question, “Where do you get your ideas?”
The honest artist answers, “I steal them”.

အႏုပညာသမား ေတာ္ေတာ္မ်ားမ်ား အေမးခံရတယ္။ အိုင္ဒီယာေတြဘယ္ကရလဲ ?
႐ိုး႐ိုးသားသား အေျဖ = ခိုးခ်ထားတာ

စာအုပ္အစမွာတင္ သူက ဆက္ဖတ္ျဖစ္ေအာင္ မီးကိုအဲလိုေမႊးေပးလိုက္ပါတယ္။

အဲဒီလူဘယ္သူလဲ?  ဘာလို႕ဒီလိုေျပာသလဲ ?

Austin Kleon က အေမရိကန္ႏိုင္ငံ  တက္ဆက္(Texas) ျပည္နယ္က စာေရးဆရာ တစ္ဦးပါ။

သူကိုယ္တိုင္ေျပာတဲ့ စာအုပ္သမိုင္းေၾကာင္းက ဒီလိုပါ

“ကြၽန္ေတာ္႔ စာေရးသက္ တစ္ေကြ႕မွာ ေတာ္ေတာ္ေလးကို အိုင္ဒီယာျပတ္လပ္တဲ့ အေျခအေနတစ္ရပ္ကို ေရာက္လာပါတယ္။တစ္ေန႕ ကိုယ့္အခန္းထဲမွာ ကြန္ပ်ဴတာေရွ႕ထိုင္ျပီး ဘာေရးရမလဲ စဥ္းစားေနတုန္း တံခါးဝက သတင္းစာ အပုံၾကီးကို ေတြ႕လိုက္တယ္။အဲဒီမွာတင္ အိုင္ဒီယာ ရသြားတယ္။ ငါ့အခန္းဝမွာ စကားလုံးေတြ ေန႕တိုင္းလာေပးေနတယ္။ ငါသုံးယူလို႕ရမယ္႔ စကားလုံးေတြ။ ကြၽန္ေတာ္ သတင္းစာေတြကို ဆြဲယူလိုက္တယ္။ စာမ်က္ႏွာေတြေပၚက ၾကိဳက္တဲ့ စကားလုံးေလာက္ဘဲ ခ်န္ျပီး က်န္တဲ့အပိုင္းေတြကို မွင္အနက္နဲ႕ ဖ်က္ထုတ္ အဲဒီစကားလုံးေတြကို ျပန္စီျပီး ကဗ်ာေတြ စာပုဒ္ေတြ အေနနဲ႕ ကြၽန္ေတာ္႔ ဘေလာ့ေပၚမွာ “newspaper blackout poems” ဆိုျပီး တင္ပါတယ္။ အျမင္အရေတာ့ စီအိုင္ေအက Haiku ကဗ်ာေရးသလိုေပါ့ “

လူအၾကည့္မ်ားလာတဲ့အခါ ကြၽန္ေတာ္လုပ္ေနတဲ့အလုပ္က မူရင္းအိုင္ဒီယာမဟုတ္ဘူး။ ခိုးခ်ထားတဲ့ အိုင္ဒီယာဆိုျပီး အေျပာမ်ားလာပါတယ္။ ကြၽန္ေတာ္ သူတို႕အေျပာကို အာရုံစိုက္ရပါေတာ့တယ္။ ကြၽန္ေတာ္႔အေပၚ အမ်ားစု လက္ညိဳးထိုးၾကတာက အဂၤလန္က အႏုပညာသမား Tom Phillips  ပါ။ ၁၉၆၀ ပိုင္းေလာက္မွာ Tom က စာအုပ္ဆိုင္တစ္ဆိုင္ထဲကိုဝင္ ပထမဆုံးေတြ႕တဲ့ ဝတၳဳစာအုပ္ကိုယူ အိမ္ျပန္ျပီး စာမ်က္ႏွာေတြေပၚမွာ ပုံေတြဆြဲပါတယ္။ သူ႕ပုံေတြမွာ ကြၽန္ေတာ္လုပ္တဲ့အတိုင္း စာလုံးေတြ ေရြးထုတ္ ဖ်က္ထုတ္လုပ္ထားတာ ေတြ႕ႏိုင္ပါတယ္။

ကြၽန္ေတာ္႔ထက္ ႏွစ္ေလးဆယ္ ေစာျပီး  Tom က Hummunet (http://humument.com/) ဆိုတဲ့ project ကိုလုပ္ခဲ့ပါတယ္။သူ႕အေၾကာင္းဆက္ေလ့လာေတာ့ သူကလဲအဲဒီ အိုင္ဒီယာကို စာေရးဆရာ William Burroughs (1914-1997) ရဲ့ အင္တာဗ်ဴးကို ဖတ္မိျပီး အၾကံရတာပါ။ Williams ရဲ့ နည္းက စာပိုက္တစ္ခုကိုယူ အေျပာင္းအလႊဲလုပ္ ျပန္စီ စဥ္းစားျပီး အသစ္ျဖစ္ေအာင္ေရး။ တစ္ဖန္ အဲဒီအၾကံကလည္း သူ႕သူငယ္ခ်င္း ပန္းခ်ီ/ ကဗ်ာဆရာ Brion Gysin (1916-1986) ရဲ့ သတင္းစာျဖတ္ေတာက္ စာေၾကာင္း အေပၚေအာက္စီ ကဗ်ာေရးနည္းကေန ရလာတာပါ။ နည္းနည္းထပ္ျပီး ေလ့လာလိုက္တဲ့ အခါက်ေတာ့ Brionလည္း သူ႕ထက္ ႏွစ္ ၃၀ ေလာက္ေစာတဲ့ ကဗ်ာဆရာ Tristan Tzara ( 1896-1963) ရဲ့ သတင္းစာပိုက္ စင္ေပၚတက္ စကားလုံး ျဖတ္ေတာက္ ကဗ်ာရြတ္တဲ့ စတိုင္ကေန ယူထား တာျဖစ္ေနပါတယ္။

ဒီလိုနဲ႕ အဲဒီလမ္းေၾကာင္းကိုလိုက္တာ သတင္းစာေပၚဦးစ ၁၇၆၀ ပိုင္းကို ေရာက္အသြားမွာ ရွာေတြ႕တာက ေတာ့ Benjamin Franklin  (အေမရိကန္ေဒၚလာ စကၠဴထဲက လူၾကီး)  ရဲ့ အိမ္နီးခ်င္းျဖစ္သူ Caleb Whitefoord ( 1734- 1810) ဟာ သတင္းစာ ေကာ္လံေတြကို ျဖတ္ညွပ္ကပ္ သေရာ္ကဗ်ာေတြ စာေတြ ေရး အရက္ဘားမွာဟားတိုက္ ေပါင္းခ်ဳပ္လုပ္ျပီးေတာင္ ျဖန္႕ခ်ီခဲ့ပါေသးတယ္။ ေနာက္ဆုံးေတာ့ ကြၽန္ေတာ္ထင္တဲ့ ကိုယ္ပိုင္ အိုင္ဒီယာဟာ လုံးဝမူရင္း မဟုတ္ရုံတင္မက  ႏွစ္ေပါင္း ၂၅၀ ေက်ာ္ ရာဇဝင္ နဲ႕ခ်ီျပီး ဆင္းသက္လာတာကို ေတြ႕လိုက္ရပါေတာ့တယ္။

အဲဒီေတာ့ ကြၽန္ေတာ္ဘာလုပ္ရေတာ့မလဲ။ စိတ္ပ်က္ အားေလ်ာ့ေနမယ့္ အစား အႏုပညာသမားတိုင္းသိေပမယ္႔ လူသိရွင္ၾကား ဝန္ခံသူ သိပ္နည္းတဲ့ “NOTHING IS ORIGINAL”  - ဘယ္အရာမွမူရင္း မဟုတ္တဲ့ အေၾကာင္း ကို ေရးသားဖို႕ ဆုံးျဖတ္ခ်က္ခ်လိုက္ပါတယ္။

“ဘယ္အရာမွ မူရင္းမဟုတ္ပါဘူး။ ကြၽန္ေတာ္တို႕ရရွိလာတဲ့ အိုင္ဒီယာအသစ္တိုင္းဟာ ရွိႏွင့္ျပီးသား အိုင္ဒီယာေတြကို ေပါင္းစပ္ျပီးဘဲ  ျဖစ္ျဖစ္ ခြဲထုတ္ျပီးဘဲ ျဖစ္ျဖစ္ ေရာသမေမႊျပီးဘဲျဖစ္ျဖစ္ ရရွိလာၾကတာပါဘဲ။

“ပုံကိုၾကည့္ပါ။ ဒါ အႏုပညာေက်ာင္းေတြမွာ သင္ေလ့ရွိပါတယ္။ မ်ဥ္းျပိဳင္ ၂ေၾကာင္း ဆြဲ။ ဘယ္ႏွစ္လိုင္းရွိမလဲ။”

“အေပၚလိုင္း ေအာက္လိုင္း သူတို႕၂ေၾကာင္းရံလိုက္လို႕ ျဖစ္လာတဲ့ အလယ္က အနက္လိုင္း 1+1 = 3“

“ေနာက္ထပ္ ဥပမာေပးရရင္ လူတစ္ေယာက္ရဲ့ျဖစ္တည္မႈ။ အေဖ့ဆီကမ်ိဳး႐ိုး အေမ့ဆီကမ်ိဳး႐ိုး ေမြးလာတဲ့ကေလးတစ္ေယာက္က အေဖ အေမနဲ႕ ဘိုးစဥ္ေဘာင္ဆက္ ကဆင္းသက္လာတဲ့ ေရာသမေမႊ မ်ိဳး႐ိုးဗီဇ ။”

“မ်ိဳး႐ိုးဗီဇလိုဘဲ ကြၽန္ေတာ္တို႕ရဲ့ အိုင္ဒီရာ အေတြးအေခၚ ဗီဇကလည္း သိပ္မျခားနားပါဘူး။”

” မိဘကိုေရြးခ်ယ္ပိုင္ခြင့္မရွိေပမယ့္ ေပါင္းတဲ့သူငယ္ခ်င္း၊ နားေထာင္တဲ့ဂီတ၊ ဖတ္တဲ့စာအုပ္ကို ေရြးခ်ယ္ခြင့္ရွိပါတယ္။ ကြၽန္ေတာ္တို႕ ဟာ ကိုယ့္ဘဝထဲကို ဝင္ခြင့္ျပဳခဲ့တဲ့ အရာေတြ ေရာေမႊထားတဲ့ အစုအေဝးၾကီး  တစ္ခု။  ကြၽန္ေတာ္တို႕ရဲ့ အေတြးေတြ အျမင္ေတြအားလုံးဟာ ျဖတ္သန္းလာတဲ့ဘဝတစ္ေလွ်ာက္ တစ္ေနရာရာဆီက အနည္းနဲ႕အမ်ား ကူးခ်လာခဲ့ၾကတာပါဘဲ။ “

“အဲဒီေတာ့ ကြၽန္ေတာ္ဘာလုပ္သလဲဆိုေတာ့ အထက္မွာ ေဖာ္ျပခဲ့တဲ့ ကြၽန္ေတာ့္ အိုင္ဒီယာေလးျဖတ္သန္းလာခဲ့တဲ့ ေခတ္အဆက္ဆက္က အႏုပညာသမားေတြကို ေပါင္းျပီး Family Tree ေလးဆြဲလိုက္ပါတယ္။ ျပီးေတာ့ ကြၽန္ေတာ္ေလးစားရတဲ့    အျမဲတမ္း သူတို႕ဆီကတစ္ခုခုဘာခိုးရရင္ ေကာင္းမလဲဆိုျပီး ေမာ့ၾကည့္ရေလ့ရွိတဲ့ အႏုပညာရွင္ေတြကိုလည္း အဲဒီ tree ထဲေပါင္းထည့္လိုက္ပါတယ္။ ဝန္ခံပါတယ္။ကြၽန္ေတာ္ဟာ အားလုံးေပါင္းစပ္ထားတဲ့ သူခိုးတစ္ေယာက္ပါ။ ဒါေပမယ့္ သူတို႕ဆီက ကြၽန္ေတာ္ ပလိန္းၾကီးခိုးခ်ေလ့ရွိပါသလား။ မဟုတ္ပါ။ ကြၽန္ေတာ့္အတြက္ အဓိပါၸယ္ရွိမဲ့ အရာ၊ ကြၽန္ေတာ္႔ဖန္တီးမႈမွာ အေထာက္အကူျပဳမဲ့အရာ၊  စိတ္အားတက္ေစမဲ့အရာ ေလာက္ကိုဘဲ ေရြးျပီး စုတုျပဳလုပ္ပါတယ္။  Mr. Steve Jobs ကလည္း ဒီလို ေျပာခဲ့ဘူးပါတယ္။ “လူ႕သမိုင္းတစ္ေလွ်ာက္မွာ ကြၽန္ေတာ္တို႕အားလုံး ခိုးခ်တဲ့ အမႈကို အရွက္မဲ့လုပ္ၾကတယ္။ ဘဝမွာ အေကာင္းဆုံးအရာေတြကို ေလ့လာပါ။ ျပီးရင္ ကိုယ္လုပ္မဲ့အလုပ္မွာ တတ္ႏိုင္သေလာက္ အားျဖည့္”

“ပီကာဆိုက အႏုပညာသည္ ခိုးမႈတစ္ခု (Art is Theft) လို႕ ဆိုပါတယ္။ နာမည္ၾကီး ဂီတပညာရွင္ David Bowie ကိုလည္းတစ္ခါက သတင္းသမားတစ္ေယာက္က ခင္ဗ်ားက မူရင္းဖန္တီးသူလား ေမးေတာ့ သူက လုံးဝမဟုတ္ပါဘူး။ ကြၽန္ေတာ္က အရသာေကာင္းသိတဲ့ သူခိုးပါ လို႕ဘဲ ျပတ္ျပတ္သားသား ေျပာခဲ့ပါတယ္။”

“ဒီပုံေလးအတိုင္းေပါ့ အႏုပညာ လက္ရာတစ္ခုကို ၾကည့္ရင္ ဘာခိုးသင့္သလဲ ခိုးသင့္ခိုးထိုက္လား ခိုးဖို႕မတန္ရင္ေနာက္တစ္ခုေျပာင္း ဒီလိုနည္းနဲ႕ဘဲ ကြၽန္ေတာ္တို႕ရဲ့ ဖန္တီးခ်င္စိတ္ကို အစာေကြၽးရပါတယ္။ “

“ဒါေပမဲ့ ခိုးတယ္ဆိုတာ ပံုတူကူးခ်ဖို႕ေျပာတာ မဟုတ္ပါဘူး။ ပုံတူကူးခ်တာ အႏုပညာကို ေလးစားရာမေရာက္ပါဘူး။

“ကိုယ္ခိုးလာတဲ့ အေတြးအေခၚေလးေတြကို စားပြဲေပၚယူလာ ဒီထက္ေကာင္းေအာင္ ဘယ္လိုလုပ္မလဲ ကိုယ္ပိုင္ပစၥည္းတစ္ခု ျဖစ္ေအာင္ဘယ္လိုျပဳျပင္ ေျပာင္းလဲမလဲ အဲဒါကိုမွ အႏုပညာသမားတစ္ေယာက္ရဲ့ ခိုးခ်နည္းလို႕ ကြၽန္ေတာ္ေျပာခ်င္တာပါ။ ကဗ်ာဆရာ T.S. Eliot (1888- 1965)  ေျပာသလိုပါဘဲ မရင့္က်က္တဲ့ကဗ်ာဆရာက လိုက္အတုခိုးတယ္။ ေတာ္တဲ့ကဗ်ာဆရာက ပိုေကာင္းေအာင္ ဖန္တီးတယ္။ အဲဒါမွ ကိုယ့္ကိုယ္ကိုေကာ တစ္ျခားသူအေပၚေကာ ေလးစားရာေရာက္ပါတယ္”

“ကဲ အဲဒီေတာ့ ခင္ဗ်ားတို႕လည္း ၾကိဳက္တဲ့လူဆီက ၾကဳံသလိုခိုးပါ။ ျပီးရင္ ေကာင္းမြန္ေအာင္ဖန္တီးပါ။  အဲဒီေနာက္ ကြၽန္ေတာ္လည္း ခင္ဗ်ားတို႕ဆီက ျပန္ခိုးပါမယ္။ ေျပာခ်င္တာ ဒါပါဘဲ။ “

- အထက္ပါ စကားလုံးေတြ အကုန္လုံးက Steal Like an Artist ကိုေရးသားခဲ့သူ  Austin Kleon မွေျပာၾကားခဲ့ျခင္းျဖစ္ပါတယ္။ လက္မခံသူေတြလည္းရွိေပမဲ့ ပရိသတ္အခိုင္အမာနဲ႕ အဲဒီစာအုပ္ဟာ နယူးေယာက္တိုင္း (New York Times) ရဲ့ အေရာင္းရဆုံး ဘက္ဆဲလား ျဖစ္သြားပါတယ္။။ အႏုပညာ နယ္ပယ္မွာ အေကာင္းဆုံး စာအုပ္အျဖစ္လည္း စာရင္းဝင္သြားပါတယ္။

ကိုယ္တိုင္ကေတာ့ ႏွစ္ကုန္ပိုင္းေလာက္မွ ဖတ္ျဖစ္ပါတယ္။ ၾကိဳက္ပါတယ္။ ဘာလို႕လဲဆိုေတာ့ အႏုပညာသမားေတြ ႏႈတ္ဆိတ္ေလ့ရွိတဲ့ အေၾကာင္းအရာေတြကို သူ႕စာအုပ္က ေျပာင္ေျပာင္တင္းတင္း ပြင့္ပြင့္လင္းလင္း ေရးထားလို႕ပါဘဲ။ ျဖစ္ႏိုင္ရင္ ရွာဖတ္ၾကည့္ေစခ်င္ပါတယ္။

တစ္ျခားႏိုင္ငံေတြက သင္ၾကားေရးမွာ ဘယ္လိုရွိလည္းမသိေပမဲ့  အေမရိကန္ႏိုင္ငံက  ေက်ာင္းေတာ္ေတာ္မ်ားမ်ားမွာ အႏုပညာ ဘာသာရပ္တစ္ခုကိုသင္ရင္ အဲဒီနယ္ပယ္က ေခတ္အဆက္ဆက္ နာမည္ၾကီးေတြ ဆရာေတြနဲ႕ legend ေတြရဲ့ အႏုပညာ စတိုင္ကို ေလ့လာရပါတယ္။ ရည္ရြယ္ခ်က္က ကိုယ္နဲ႕.့ဘယ္သူနဲ႕.့ကီးကိုက္မလဲဆိုတာ အရင္လိုက္ရွာဖို႕ပါ။ ပန္းခ်ီဆိုလည္း ပန္းခ်ီ၊ ဓာတ္ပုံဆိုလည္းဓာတ္ပုံ၊ ဒီဇိုင္းဆိုလည္း ဒီဇိုင္း ေပါ့။ ။ ေက်ာင္းတုန္းက assignment တစ္ခုဆိုရင္ ဓာတ္ပံုဆရာ အမ်ားၾကီးရဲ့စတိုင္ကို ေလ့လာ ကိုယ္ၾကိဳက္တဲ့ ဓာတ္ပုံဆရာကိုေရြး သူ႕ဆီက အၾကိဳက္ဆုံး ဓာတ္ပုံ ၂ပုံကိုယူ၊ တစ္ပုံကို ခြၽပ္စြတ္ျပန္႐ိုက္ ေနာက္တစ္ပုံကို အိုင္ဒီယာယူ ေျပာင္းျပီးထြင္႐ိုက္ လုပ္ရပါတယ္။ ပုံတူကူးရတဲ့ အေၾကာင္းရင္းက မူရင္းဓာတ္ပုံဆရာသုံးတဲ့ နည္းပညာကို သိေစခ်င္လို႕ျဖစ္ျပီး ထြင္႐ိုက္ရတာကေတာ့ အိုင္ဒီယာအလႊဲအေျပာင္း လုပ္တတ္ေအာင္ပါ။ ကိုယ္တိုင္လည္း ပထမဆုံး conceptual project ျဖစ္တဲ့ Escape ထဲက ဓာတ္ပုံအခ်ိဳ့့ ႕ကို အဲဒီနည္းနဲ႕ဖန္တီးခဲ့ပါတယ္။ အရင္ကေတာ့ flickr မွာ ဖန္တီးပံုအေသးစိတ္ေရးဘူးပါတယ္။ခုေတာ့  pro account လဲကုန္ သုံးလဲမသုံးျဖစ္ေတာ့  ဘယ္ေရာက္သြားလဲ မသိေတာ့ပါဘူး (စတိုင္ဆိုလို႕ ဓာတ္ပုံစတိုင္ေတြအေၾကာင္းလဲ ေရးမယ္ ေရးမယ္ဆိုျပီး အပိုင္း၁ ကေန မတက္ျဖစ္ေနပါတယ္။ အားရင္ အပ်င္းမတစ္ရင္ ထပ္ေရးေပးပါမယ္)

ဆိုလိုတာက အႏုပညာသမားတိုင္း အႏုပညာသမားမွတင္ မဟုတ္ပါဘူး တီထြင္ဖန္တီးသူတိုင္း အနည္းနဲ႕အမ်ားေတာ့ သူတို႕ၾကိဳက္တဲ့ စံျပပုဂၢိဳလ္ Idol ေတြရဲ့ ဩဇာလႊမ္းမိုးမႈကို ခံၾကရပါတယ္။ အႏုပညာ ဆိုတာ ရင္ဘတ္ထဲက လာမွေျပာင္ေျမာက္တယ္ဆိုတဲ့ အဆိုကို လုံးဝလက္ခံပါတယ္။ ဒါေပမဲ့ အဲဒီရင္ဘတ္ထဲကို ေရာက္လာတဲ့ အရာေတြက လမ္းမွာဘာေတြ႕ခဲ့လို႕ ဘယ္ရုပ္ရွင္ကိုၾကည့္မိလို႕ ဘယ္သီခ်င္းက heart ထိသြားလို႕ ဆိုတဲ့ ဘယ္လိုေရာက္လာလဲ ဆိုတာကို ေတြးၾကည့္ရင္ မူရင္းဆိုတာ မသည္းကြဲတဲ့ အေၾကာင္းကို ေကာင္းေကာင္းၾကီး နားလည္ႏိုင္ပါတယ္။

ဒါေတြေရးေနတာ ပုံတူကူးဖို႕ ခိုးခ်င္ရာခိုးဖို႕ ေျမႇာက္ပင့္ေရးေနတာ မဟုတ္ပါဘူး။ အေပၚကစာအုပ္ကို ေရးခဲ့တဲ့   Austin Kleon နဲ႕ သူ႕အရင္က စာေရးဆရာေတြ အိုင္ဒီယာဆင္းသက္ပံု နည္းပညာ တူေပမဲ့ ထြက္လာတဲ့ ကဗ်ာ မတူပါဘူး။ Martin Munkacsi ကို အားက်လို႕ သူ႕လို လိုက္႐ိုက္ခဲ့တဲ့ Henri Cartier Bresson ဖန္တီးခဲ့တာ Martin Munkacisရဲ့  ပုံတူဓာတ္ပုံေတြ မဟုတ္ပါဘူး။ သူ႕  signature Decisive Moments ပါ.

ဥပမာ အားျဖင့္ ကိုယ္တိုင္လည္းၾကိဳက္တဲ့ ဓာတ္ပံုဆရာ အမ်ားစုလည္း မ်က္စိက်တဲ့ Edward Hopper  ရဲ့ ပန္းခ်ီကားတစ္ခ်ပ္ကို ေလ့လာၾကည့္ရေအာင္

ဒီပုံကို ဘယ္လို အိုင္ဒီယာပြါး ထုတ္ႏိုင္မလဲ။ ေကာင္မေလးေနရာမွာ အဖြားၾကီးဆိုရင္ ဘယ္လိုျဖစ္မလဲ။ လူတစ္ေယာက္မဟုတ္ ႏွစ္ေယာက္ဆိုရင္ ဘယ္လိုေျပာင္းလဲသြားမလဲ။ သုံးေယာက္ဆိုရင္ေရာ ဘယ္လိုေနရာခ်မလဲ။ ေနရာအခင္းအက်င္း ကိုဘယ္လိုေျပာင္းႏိုင္မလဲ။ အလင္းအေမွာင္ကို ဘယ္လိုေရႊ႕ျပီး ခံစားခ်က္တစ္မ်ိဳးျဖစ္သြားေအာင္ ဘယ္လိုေျပာင္းယူမလဲ။ လူတစ္ေယာက္မွမထည့္ေတာ့ဘူးဆိုရင္ေရာ။ အဝတ္အစားအရေရာ ဒါမွမဟုတ္ ဘာမွေပးမဝတ္ဘူးဆိုရင္ေရာ ဟဲဟဲ  ဒီတစ္ပုံထဲနဲ႕တင္ အမ်ားၾကီးပြါးျပီးေတြးၾကည့္ႏိုင္ပါတယ္။ လူတိုင္းမွာ တရားဝင္လြတ္လြတ္လပ္လပ္ ေတြးေခၚခြင့္ရွိတဲ့ အတြက္ စိတ္ကူးထဲမွာ မေက်နပ္ရင္ လူသတ္ပိုင္ခြင့္ လိုင္စင္ေတာင္ရွိပါတယ္။ ဘယ္ေလာက္ေကာင္းလိုက္လဲ

ဒါ ပန္းခ်ီဆရာDelacroix’s  ရဲ့ ‘The Death of Sardanapalus’ ဆိုတဲ့ပုံပါ။ အဲဒါကိုၾကည့္ျပီး နာမည္ေက်ာ္ ဓာတ္ပုံဆရာ Jeff Wall  က ေအာက္ကပုံ The Destroyed Room 1978 ကိုဖန္တီးပါတယ္။ ႏိႈင္းယွဥ္ၾကည့္ပါ

ဆိုလိုတာက ဒီနည္းနဲ႕ အိုင္ဒီယာရွာမွ ရမယ္ မဟုတ္ပါဘူး။ ဒါေပမဲ့ ဒါဟာ သုံးတတ္ရင္ အရမ္းကို အက်ိဳးရွိတဲ့ နည္းလမ္းေကာင္း တစ္ခုပါ။ ကိုယ္တိုင္လည္း အိုင္ဒီယာဆိုတာ ၾကဳံရင္ၾကဳံသလို စာအုပ္ဖတ္ရင္းျဖစ္ျဖစ္ သီခ်င္းနားေထာင္ရင္းျဖစ္ျဖစ္ အိပ္မက္မက္ရင္းျဖစ္ျဖစ္ လမ္းမွာျမင္မိ စဥ္းစားမိရင္းျဖစ္ျဖစ္ ဒီလိုဘဲရလာတာပါဘဲ။

အိုင္ဒီယာရွာရတာ အဲေလာက္မခက္ပါဘူး အဲဒါကို အေကာင္အထည္ေဖာ္ဖို႕ကမွ ပိုခက္ပါေသးတယ္။ ခုျမန္မာႏိုင္ငံမွာ နည္းပညာေတြအမ်ားၾကီး ဖြံ႕ျဖိဳးလာပါျပီ။ ႐ိုက္ကူးေရး ကြာလတီေတြလည္း လြန္ခဲ့တဲ့ ၅ႏွစ္ေလာက္ကနဲ႕စာရင္ အမ်ားၾကီး ေကာင္းလာပါျပီ ။ ဒါေပမဲ့ တစ္ခ်ိဳ႕သူေတြ ခုခ်ိန္ထိ သူမ်ားသီခ်င္းေတြ ေပၚတင္ၾကီးကူးခ်တုန္း၊ သူမ်ား ဇာတ္လမ္းကို ကိုယ့္ဝထၴဳလို လုပ္ေရးတုန္း၊ သူမ်ားရုပ္ရွင္ေတြက အတင္းျဖတ္ညွပ္ကူးတုန္း၊ ေနာက္ဆုံး သီခ်င္းဗီဒီယိုေတြပါ ပုံတူခြၽပ္စြပ္႐ိုက္ကူးျခင္းကေတာ့ ဝမ္းနည္းဖြယ္ေကာင္းလွပါတယ္။ တကယ္ေတာ့ ကိုယ့္လမ္းကိုယ္ေလွ်ာက္ ကိုယ္ျဖစ္ကိုယ္ခံေလာကၾကီးမွာ ဘယ္သူ႕ကိုမွ ဆရာမလုပ္လိုပါဘူး။ လုပ္ရေအာင္ ဆရာလည္းမဟုတ္ပါဘူး။ ရုံးကန္ေနဆဲ ဖန္တီးသူတစ္ေယာက္ဘဲ ျဖစ္ပါတယ္။

ကိုယ့္ဘာသာ ျပန္စဥ္းစားၾကည့္ပါ။ Information  ေတြအမ်ားၾကီး ေလ့လာလို႕မကုန္ေအာင္ မ်ားလွတဲ့ ေက်ာင္းတက္စရာ မလိုေတာ့ေလာက္ေအာင္ ပညာေတြ အလကားရေနတဲ့ internet ေခတ္ၾကီးထဲမွာ အိုင္ဒီယာတစ္ခုကို ေျပာင္းလဲပစ္လိုက္ဖို႕ ခ်ဲ႕ထြင္ပစ္လိုက္ဖို႕  ကိုယ္ပိုင္ဟန္ေတြလုပ္ပစ္လိုက္ဖို႕နည္းေတြ အမ်ားၾကီး ရွိရဲ့သားနဲ႕မွ  သူမ်ားႏိုင္ငံက ဘာမွသိပ္အဖိုးမတန္တဲ့ ဥပမာ ကိုရီးယား ကလာတဲ့ ေပါေတာေတာ pop culture  အိုင္ဒီယာေလာက္ကို ပုံတူ ခြၽတ္စြပ္ တသေဝမတိမ္း ခိုးခ်ျခင္းျဖင့္  ကိုယ့္နာမည္ပ်က္ရ အေျပာအဆို ခံရ သိကၡာက်ခံရတာ တန္ေကာတန္ရဲ့လား ?

“Good Artists Imitate, Great Artists Steal” – ” ေကာင္းတဲ့အႏုပညာသမားေတြက တုပတယ္။ ေျပာင္ေျမာက္တဲ့ အႏုပညာသမားေတြက ခိုးတယ္။  ပီကာဆိုရဲ့ နာမည္ေက်ာ္စကားပါ။”

ဒါကို အဂၤလန္က Graffiti Artist BANKSY   ကခပ္တည္တည္ဘဲ ဒီလို ျပန္ခုတ္လိုက္ပါတယ္။

ကဲဘဲ့ႏွယ္႔ရွိစ ?

အားလုံးဘဲ ပိုမိုေကာင္းမြန္တဲ့ အႏုပညာေတြ ဆထက္တပိုး ဖန္တီးႏိုင္ၾကပါေစ။

Htet T San

www.htettsan.com

References;

1.  Austinရဲ့သတင္းစာ ျဖတ္ညွပ္ကပ္ကဗ်ာေတြ ဖတ္ခ်င္ရင္ဒီမွာပါ  http://austinkleon.com/newspaperblackout/

2.  သူ႕ရဲ့ ေဟာေျပာပြဲကို နားေထာင္ခ်င္ရင္ ဒီမွာပါ http://www.youtube.com/watch?v=oww7oB9rjgw

3. စာအုပ္ဝယ္ဖတ္ခ်င္ရင္ေတာ့ဒီမွာပါ။ Recommend လုပ္ပါတယ္။ http://www.amazon.com/Steal-Like-Artist-Things-Creative/dp/0761169253

4. Google

Serene

The sound of rain needs no translation. _ Alan Watts.

Thursday Night Nostalgia

I started photography in 2007. By means of personal escape, I found it.

Once, I wrote in one of my old blogs that discovering it made me feel like my feet were standing on the top of the world and my heart got a place to scream…scream out loud and clear.

Trust me. Against all odds and along the journey, I still feel the same. It’s still my ultimate soul mate though I hardly ever mention nowadays.

I took this photo above in 2007. It was a rainy day. Suddenly,  flashbacks of a decade just fall in front of my mind without asking my permission.

I do not like it when everything, every single details of my life from the past suddenly feel like just yesterday. Give me a break. It’s been ups and downs. I fell, yelled and started my life from scratch again, I was happy, sad, lonely, miserable, in pain, inspired, determined, tried hard, marched, lost, found, fell again, lost and found again ..about everything, every moments of my life …why should everything have to be altogether compiled like ” just yesterday” ? Some of the things should always feel like million years away and should always leave a distance, space, black hole or a thick solid universe.

If possible, I would like to feel the nostalgia in random take out ways if you know what I mean.

Random Finds: Introducing Muffler Family

A while ago, I got contacted by a gallery in Brooklyn , giving me a chance to have my very first solo exhibition in new york city. So, last weekend, I went out to check the cozy and peaceful gallery  space. Finally, I got a reason to push myself to create new works out of my thick black solid laziness. The date is set in October and I will announce here when its drawing near.

But, it’s not the reason I am writing this post. Why I am writing now is to introduce you what I saw in the street on that last weekend visit. I was walking around in Prospect Avenue, Brooklyn and something on the other side of the street catches my attention from the corner of my eyes. And, there, standing vividly in sunlight, Muffler Family.

So, as usual, with my curiosity, I crossed the street, looked closer to the sculptures and took some snaps when I met the kind employee from the place named Steve.

Steve said they have been making Muffler Families  with the guidance of their boss and took me inside the office and showed me around.  Here are some inside looks.

Muffler Family Relatives

Mother and Son

Little Muffler Son

Inside Looks

The garbage piles of unused parts that they used to create Muffler Families. How nice !!

Met the owner of the place, Frank and he is kind enough to let me take some snaps of him.

My favorite: Devil of the Family

Inside view for car care customers.

Before I left, finally a picture of Frank with Muffler Family.

If you are curious about the place, it’s Meineke car care center, http://www.meineke.com/

The location I went in is located at Prospect Avenue, Brooklyn. Really nice people there. It’s not a usual and common circumstance when someone took time to explain things when you are just wandering around the street taking some snaps . So,  I just would like to tribute with this post.